Tuesday, May 22, 2007

RESOURCES LOCATION















The NFIA base location is the CID gallery in Long Beach, CA. With over 2000 square ft in the heart of downtown LB known as the East Village Square, the NFIA offers an excellent space for both the creation of art and showcasing group shows. Being accepted to the foundation will ingratiate you a wealth of artistic resources already long established.

viernes 11 de septiembre de 2009
Chiu muestra sus ‘Luces ambulantes’
Enrique Chiu, artista plástico fronterizo
Colección de obras en acrílico, vidrio y neón
por amao@elsoldetijuana.com.mx
Tijuana.- Mucho colorido sobre formas abstractas resaltadas por luces de neón conforman la exposición del artista Enrique Chiu ‘Luces ambulantes / Traveling Ligths’, la cual se encuentra en el Pasillo de la Terraza del Instituto de Cultura de Baja California desde el pasado jueves.
Se trata de una colección de cerca de 15 piezas, la mayoría en gran formato, que el artista originario de Guadalajara pero con domicilio en la frontera ha realizado desde hace 6 años a la fecha, fusionando tanto su sensibilidad artística como su negocio de luces y publicidad.
“Tengo una compañía desde hace 9 años en Los Ángeles, la compañía es de luces de neón y luces para publicidad. Empecé a incorporar lo que era mi negocio de neón y luces con lo que yo siempre he hecho que es la pintura y el dibujo... traté de mezclar vidrio, luego neón a los contornos de las figuras que hacía, fue como empezó todo... Soy artista, diseñador y también soy electricista, es parte principal de mi negocio, y lo mezclé con el arte”, comparte Enrique Chiu, quien además es fundador del National Foundation of Independet Artists, un colectivo que impulsa el trabajo de sus integrantes mediante exposiciones en diversos foros de la frontera.
En ‘Luces ambulantes / Traveling Ligths’ el artista expone parte de su historia, tanto personal como de las piezas mismas que conforman la exposición, debido a que muchas de ellas también han viajado por importantes galerías y museos de diversas ciudades de los Estados Unidos, como Long Beach, San Francisco, Los Ángeles, Atlanta y Nueva York. “Las obras tienen historias, vienen de diferentes tiempos, traen historias mías, historias de los lugares que he visitado...”, explica Enrique, quien asimismo ha llevado su trabajo artístico a El Salvador y Panamá.
En un estilo abstracto-surrealista donde los colores cálidos así como los colores primarios predominan, Enrique Chiu desarrolla su obra, en la cual procura verter parte de su individualidad mediante evocaciones al ritmo y a historias de su pasado.
“A mí me encanta el color, me encanta mezclar lo que es la música ambiental dentro de mis piezas, incluso en la publicidad lo que llama la atención son los colores”, comenta, añadiendo que a través de su obra trata de mostrar los colores tal como él los ve, mediante un concepto “cultural, armónico, rítmico”.
Enrique Chiu, quien cuenta con obra en la colección permanente del Museo de Arte Latinoamericano en Long Beach y en el Museo de Arte en Neón de Los Ángeles, reitera que lo que los tijuanenses podrán ver en esta exposición “es la historia mía como artista”, siendo la pieza que más le representa la titulada ‘Traveling in Life’, la cual -según confiesa- “habla sobre la historia de mi vida desde que era joven, anécdotas, historias románticas...”, aunque se trata de una de las pocas piezas a las que no le incluye neón.
Sin embargo, ‘Traveling in Life’ al exhibirse al lado de otras obras que cuentan con este agregado luminoso, como ‘Sunset’ o ‘Party Everywhere’, adquiere nueva identidad y nuevo colorido, siendo ésa una de las finalidades de Enrique Chiu al emplear el neón, pues gusta de la posibilidad de cambio que provocan las sombras y las luces, lo que brinda a las piezas una infinidad de combinaciones.
Además de la técnica de acrílico sobre madera intervenido por el neón, el artista y director de arte del Cid Gallery en el Dustrito de Arte de Long Beach, California, opta por materiales poco convencionales, como en su obra escultórica ‘Entre pedazos’, la cual elaboró a base de metal y martillo; o la titulada ‘Cultura popular’ hecha a base de vidrio como si fuera una mesa.
El proceso creativo de Enrique depende de la pieza misma que se encuentre construyendo, ya que en ocasiones pasa periodos largos entregado a la elaboración de una obra, añadiendo y eliminando elementos, pero en otras ocasiones pareciera que la pieza misma le dijera “estoy lista”.
Hay una comunicación entre el artista y su creación, misma que ha llegado a ser catalogada como ‘arte chicano’ tras una residencia de su autor de 15 años en Estados Unidos. No obstante, Enrique aclara que su obra es mexicana, como él, y destaca en ella aspectos de la propia cultura que podrían parecer trillados a los ojos de quienes han perdido su capacidad de asombro.
La mayoría de las piezas de ‘Luces ambulantes / Traveling Ligths’ está disponible para su venta posterior a la exposición en el ICBC, donde estará por espacio de un mes.

“Maya Messiah”

“Sunset”

“Cultura popular”

“Traveling in Life”

“Safari Sams”
Publicado por Esquina Tijuana en 10:52
1 comentarios:


ENRIQUE CHIU dijo...
Que buen trabajo!!! TRAVELING LIGHT EXPO!!!www.enriquechiu.webs.com
enriquechiu@hotmail.com
6642330429

11 de septiembre de 2009 16:59
Posted by at

0 comments:

Post a Comment

Subscribe to: Post Comments (Atom)
BIOGRAFIA FUNDADOR

Enrique Chiu, nacido en la ciudad de Guadalajara, Mexico. Estudio en la Escuela elemental de Artes Graficas de Guadalajara. Ingreso a Diseno y Artes Audiovisuales y Derecho en Guadalajara y poco despues viajo a Los Angeles California donde continuo sus estudios de Diseno Grafico, Arte y Pintura, Fotografia, Electricidad, Soldadura, Mercadeo y Negocios en escuelas de Long Beach y Santa Ana , California.Es considerado como uno de los artistas jovenes y reconocidos en el area local de los angeles, y uno de los iniciadores en promover el desarrollo artistico de varias comunidades en el sur de California, asi como de algunos artistas de otros paises como Estados Unidos, Argentina, Mexico, El Salvador, Peru, Espana y del Medio Oriente, en galerias en el sur de California. Aceptandose por la gente como una figura de las artes en el medio Latino. Director de arte de C1D Gallery en el Distrito de Arte de Long Beach, California desde el ano 2003 en el que ha mostrado diferentes medios de arte, dirigiendo y curando muestras para otros artistas. Asi como Fundador de NFIA (Fundacion Nacional de Artistas Independientes) desde el 2006 en la que colaboran mas de 20 artistas locales, y de otros paises, para la realizacion de exhibiciones de arte y eventos de caridad y Beneficiarios.Tambien con el patrocinio de Importantes personas e Instituciones de Gobierno. Ha expuesto en muestras colectivas, compartidas e individuales, recibiendo una mencion por sus obras en revistas y medios informativos reconocidos.Y al mismo tiempo a realizado cursos y seminarios dentro de la Fundacion en la que actualmente colabora.

PERSONAL

Mi nombre es Enrique Chiu, desde muy chico me intereso el arte. Especialmente por el dibujo y la pintura.Durante algunos años no experimenté el placer de ejercerlo cuando estuve en la escuela preparatoria, hasta hace 10 años, sentado frente a un papel empecé a dibujar, desde ese entonces, no pude dejar de hacerlo con todo el placer que ello me representa.Tengo una total comunicación con mis obras, desde el comienzo, desde el contacto directo con la manta hasta el momento de firmar el trabajo, existe una union entre mi y la obra muy estrecha, cuando comienzo aveces no se lo que voy a realizar me dejo llevar por la inspiración y las emociones.Muchas veces me embarga una emoción muy grande cuando veo el trabajo terminado, y eso me hace demasiado feliz. En cada una de mis obras espero traslucir el sentimiento que pongo al pintarlas la interpretación de ellas me comunica con el receptor de una forma muy especial ya que deja ver mi Alma de pintor dejando traslucir mi sentir y mi amor por el Arte y la Musica.

Propuesta de Exhibicion, y talleres de arte.

La Fundacion Nacional de Artistas Independientes tiene como proposito el incorporarse con instituciones y organizaciones de Arte, con el hecho de llevar acabo exhibiciones de arte de cualquier medio y eventos beneficiarios para ayudar a los mismos artistas y otras comunidades de caridad, recaudando fondos. Asi como hacer subastas, murales y talleres de arte para los ninos.El NFIA (Fundacion Nacional de Artistas Independientes) es una organization colectiva de artistas asociados. Fundado con el proposito de renovar la integridad progresiva del arte, siendo cultural y politica.NFIA es una organization no-lucrativa creada para mantener la comunicacion, y los procesos de artistas por artistas.NFIA expresa a la comunidad la importancia de la re-evaluacion cuando viene de las ideas de y sobre futuras generaciones entre la combinacion de actos de Caridad y otros eventos artisticos, NFIA ayudara a restaurar el idealismo, y ayudar a la causa.En NFIA examinamos a los artistas y los ayudamos para la realizacion de algun evento, asi como platicas de tecnicas, procesos, y proyectos de venta con el proposito de que se envuelvan con la sociedad de ahora.NFIA cree que en los artistas como unica responsabilidad es integrarse a la sociedad y construir nuevas soluciones de los problemas y contradicciones existentes de nuestra comunidad.

NFIA Exhibicion de Arte “Arte sin Fronteras“ Art without borders“ Luces Viajeras”Viajando atravez de la velocidad de la luz NFIA, continua para brindar colecciones de arte fino al publico en general. Nuestro Fundador Enrique Chiu nos muestra en esta exhibicion ambulante, sus obras creadas y mas recientes. La exhibicion Ambulante es una perspectiva ambiciosa de paisajes historicos y culturales. Esta exhibicion de varios medios de pintura y algunos mezclados con neon reflejan el poder de la luz a iluminar grades distancias. Chiu nos vuleve a mostrar su manera expresiva de pintar y convertir la forma de la luz para mantener la imaginacion de futuras generaciones.

A PERSONAL TOUCH by Claudia Lugo

If ever there was a marriage of labor and love, Enrique Chiu has found the formula. Both practical and passionate, Chiu’s life-long experience with the commercial arts spills over to his creative endeavors so smoothly that neither usurps his loyalty more than the other. With graphic design as his introduction to the arts, his approach to the canvas is informed by pure colors, broad lines, and stylized figures. Chiu’s style is easily identifiable. Some signature recurrences are the use of a guitar, and of musical notes that can usually be found either in the foreground or cleverly implied in the background. All other figures usually revolve around this central theme, and carry the very vibration of music and a festive atmosphere. On a lifted plane, people dance, musicians play their instruments, women move suggestively, and sound becomes tangible. Suddenly, the concrete and the emotive share a space. A hand reaches out and can touch the waves of music. Two worlds collide in a pandemonium of color and movement. The lines with which Chiu encases his subjects are emotively drawn. Brushstrokes move quickly, gestures are documented, and colors overlap instead of bleeding into each other. Arms are curved, defying anatomic accuracy, fingers open like fans, and faces are simplified to their most economic expression. There is an abundance of movement in Chiu’s work, and the waves seem to want to fall right off the canvas. Though he has matured a particular signature, there is a progression waiting to come from it and on to other ventures. One can see that it is fermenting, that certain strokes have begun to hint at a different sensuality. The anticipation of work to come might delve into other techniques, but Chiu states, adamantly, that his work will always have the same flavor. This is what he is familiar with, this is what “feels right” and it is not produced with a commercial intent, but simply as a mode of expression. That his work has sold well is happenstance, and he is always the first to be surprised at the interest in what came of a moment of inspiration.